전시 소개 ABOUT THE EXHIBITION
오케이앤피 부산은 한국 근현대미술의 주요 작가들을 한자리에서 조망하는 기획전 《모던, 모던과 전통 사이》를 개최한다. 이번 전시는 한국 근현대미술의 흐름 속에서 전통을 현대적으로 재해석해 온 대표 작가들의 작품을 통해, ‘모던’이라는 새로운 미술 양식이 어떻게 이 땅의 전통적 감수성과 만나 독자적인 미학을 형성해왔는지를 살펴보고자 마련되었다.
전시에는 부산에서는 좀처럼 접하기 어려웠던 김환기, 유영국, 박수근, 이중섭을 비롯해 나혜석, 이인성, 도상봉, 장욱진, 천경자 등 한국 근현대미술을 대표하는 작가15여 명의 작품 30여 점이 출품된다. 이들은 서로 다른 세대와 미학적 경향을 지니고 있지만, 전통을 단절의 대상이 아닌 새로운 표현의 자원으로 인식했다는 공통점을 지닌다.
한국 근현대미술은 단순히 서구 모더니즘을 받아들이는 과정만으로 설명되기 어렵다. 일제강점기와 해방, 전쟁과 산업화를 거치는 격동의 시대 속에서 작가들은 잃어버린 문화적 정체성을 회복하고자 했으며, 그 과정에서 전통적 자연관과 정서, 향토적 삶의 풍경, 동양적 공간 인식과 미감을 다양한 방식으로 현대적 조형 언어 속에 녹여냈다. 전통은 과거의 양식을 반복하는 데 머무르지 않고, 새로운 형식과 감각을 통해 동시대적으로 재해석되었다.
김환기와 유영국은 자연 풍경을 기하학적 구조와 색면으로 환원하며 동양적 자연관을 현대적 추상 언어로 확장했다. 박수근과 이중섭은 민중의 삶과 시대적 정서를 거친 질감과 강렬한 선으로 응축해 한국적 인간상을 깊이 있게 담아냈다. 장욱진과 이대원은 민화적 도상과 자연 풍경을 단순화된 화면과 현대적 색채 감각으로 재구성했으며, 천경자는 전통 채색화의 어법을 바탕으로 인물과 자연을 강렬한 색감과 독창적인 화면 구성으로 풀어내며 전통 회화의 현대적 가능성을 보여주었다.
이처럼 참여 작가들의 작품은 전통과 모던이 서로 대립하는 개념이 아님을 보여준다. 전통은 새로운 형식을 통해 다시 살아나고, 모던은 전통의 토대 위에서 한국적 감수성을 획득해왔다. 《모던, 모던과 전통 사이》는 이러한 흐름을 통해 한국 근현대미술이 형성해 온 또 하나의 미술사적 맥락을 조명한다.
이번 전시는 부산 지역 관람객들에게 한국 근현대 거장들의 작품을 직접 감상할 수 있는 드문 기회를 제공함과 동시에, 전통과 현대가 교차하며 만들어낸 한국적 미의식을 보다 쉽게 이해할 수 있는 계기가 될 것이다.
자료 출처: OKNP
전시전경: OKNP
OKNP Busan presents Modern: Between Modernity and Tradition, a special exhibition that brings together major figures of Korean modern and contemporary art in a single survey. Through works by artists who reinterpreted tradition in distinctly modern terms, the exhibition examines how “the modern,” as a new artistic language, encountered the traditional sensibility of Korea and evolved into an independent aesthetic of its own.
The exhibition features approximately thirty works by some fifteen leading artists in Korean modern and contemporary art, including Kim Whanki, Yoo Youngkuk, Park Soo Keun, and Lee Jung Seob—artists whose works have rarely been shown in Busan—alongside Na Hye Sŏk, Lee In Sung, Do Sang Bong, Chang Ucchin, and Chun Kyungja. Although they belong to different generations and reflect diverse aesthetic tendencies, these artists share a common understanding of tradition not as something to be severed from the present, but as a vital source for new forms of expression.
Korean modern and contemporary art cannot be explained simply as a process of adopting Western modernism. Through the turbulence of the Japanese colonial period, liberation, war, and industrialization, artists sought to recover a lost cultural identity. In doing so, they incorporated traditional views of nature, emotional sensibilities, scenes of local life, and Eastern concepts of space and beauty into modern formal language in a wide variety of ways. Tradition did not remain a matter of repeating inherited forms; rather, it was reinterpreted in a contemporary manner through new structures, materials, and ways of seeing.
Kim Whanki and Yoo Youngkuk reduced natural landscapes into geometric structures and fields of color, extending an Eastern view of nature into the language of modern abstraction. Park Soo Keun and Lee Jung Seob distilled the lives of ordinary people and the emotional realities of their time into rough textures and expressive lines, creating profound images of the Korean human condition. Chang Ucchin and Lee Dae Won reconfigured folk-painting motifs and natural scenery through simplified compositions and a distinctly modern sense of color, while Chun Kyungja, grounded in the tradition of Korean color painting, explored the modern possibilities of traditional painting through vivid color and highly original compositions of figures and nature.
In this way, the works presented in the exhibition demonstrate that tradition and modernity are not opposing concepts. Tradition is revived through new forms, and modernity acquires a distinctly Korean sensibility upon the foundation of tradition. Modern: Between Modernity and Tradition sheds light on this important art-historical trajectory and offers a broader understanding of how Korean modern and contemporary art has taken shape.
At the same time, the exhibition offers audiences in Busan a rare opportunity to encounter works by major masters of Korean modern and contemporary art firsthand, while also providing an accessible framework for understanding the uniquely Korean aesthetic consciousness formed at the intersection of tradition and modernity.
Press Release: OKNP
Installation View: OKNP
