🏛️ 한화 × 앤트로픽 아트 커미션 2026: AS _____ AS POSSIBLE, 퐁피두센터 한화

진행 중 CURRENT

🏛️ 한화 × 앤트로픽 아트 커미션 2026: AS _ AS POSSIBLE 🏛️ AS __ AS POSSIBLE

갤러리 GALLERY 퐁피두센터 한화 Centre Pompidou Hanwha

일정 DATES 2026-10-23 — 2026-12-06

위치 LOCATION 서울특별시 영등포구 63로 50 63한화생명빌딩

도시 CITY 서울

전시 소개 ABOUT THE EXHIBITION

〈한화 × 앤트로픽 아트 커미션 2026〉은 인공지능을 둘러싼 동시대의 질문을 예술가들의 시선과 실천을 통해 탐색하는 프로젝트입니다. 한화문화재단과 앤트로픽의 〈서울 리서치 살롱〉 공동 개최를 계기로, AI 시스템이 어떻게 작동하는지를 이해하려는 ‘해석가능성(Interpretability)’과 AI가 인간의 의도와 가치에 부합하는 방식으로 행동하도록 하는 ‘정렬(Alignment)’에 관한 질문을 예술의 영역으로 확장합니다. 참여 작가 남민오, 염인화, 우박 스튜디오, 정가희, 추미림은 각자가 지속해 온 작업세계와 방법론을 발전시키고 재구성한 작품을 퐁피두센터 한화 곳곳에서 선보입니다. 우리는 기술에 끊임없이 목표를 부여합니다. 가능한 한 빠르게, 정확하게, 효율적으로, 안전하게, 그리고 인간의 의도에 가깝게. 그러나 기술이 점점 복잡해질수록, 그 내부에서 실제로 어떤 일이 일어나고 있는지를 이해하는 일은 더욱 중요해집니다. 우리가 원하는 결과를 얻는 것과, 그 결과가 어떻게 만들어졌는지를 이해하는 것은 같은 일일까요? 참여 작가들은 인간이 기술에 부여한 조건과, 기술이 그것을 받아들이고 수행하는 방식 사이에서 일어나는 일들을 탐색합니다. 우리는 무엇을 보고 감각하는지부터, 무엇을 정상적이고 효율적이라고 판단하는지, 그리고 완성된 답에 도달하기 전의 불확실한 상태에서부터 그 안에서 생겨나는 가능성까지, 작가들은 저마다의 방식으로 질문을 이어갑니다. 전시 제목 《AS _____ AS POSSIBLE》의 빈칸에는 무엇이 들어갈 수 있을까요? AS _____ AS POSSIBLE 가능한 한 정확하게? 가능한 한 이해하기 쉽게? 가능한 한 의도에 맞게? 가능한 한 바람직하게? AI 연구가 기술 시스템의 내부에서 무엇이 일어나는지를 이해하려 한다면, 예술은 그 과정에서 생겨나는 어긋남과 불확실성, 아직 해결되지 않은 상태까지 질문의 영역으로 끌어들입니다. 때로는 바로 그곳에서 새로운 가능성이 시작되기 때문입니다. 본 전시의 작품들은 〈한화 × 앤트로픽 아트 커미션 2026〉의 일환으로 앤트로픽의 후원을 받아 제작되었습니다. 추미림 Mirim Chu 추미림은 도시와 웹을 동시대의 일상적 인터페이스로 바라보며, 두 환경의 감각과 구조가 교차하는 지점을 탐구한다. 디지털 드로잉과 영상, 위성지도, 거울, 구조물 등을 활용해 스크린 속 이미지를 물리적 공간으로 확장하고, 디지털 공간과 현실 공간이 연결되고 어긋나는 순간을 다뤄왔다. 최근에는 디지털 이미지가 생성되고 움직이는 과정에 개입하는 소프트웨어의 보이지 않는 규칙에 주목하며, AI와 함께 기존 도구의 작동 방식을 관찰하고 변형하는 방식으로 작업을 확장하고 있다. 정가희 Kahee Jeong 정가희는 예술적 실천을 인지과학과 신경과학을 비롯한 다양한 분야와 연결하는 리서치 기반 작업을 전개합니다. UCL 인지신경과학연구소, 베를린 샤리테 대학병원 신경과 등 전문 연구기관과의 협업을 바탕으로, 과학적 지식을 그대로 시각화하기보다 실험과 관찰, 신체적 수행을 예술적 상황으로 재구성한 영상, 설치, 퍼포먼스, 사운드 작업을 선보여왔습니다. 최근에는 디지털 기술과 컴퓨테이셔널 시스템으로 연구 범위를 확장하여 인간과 기계가 정보를 인식하고 해석하며 판단하는 방식이 교차하는 지점을 탐구하고 있습니다. 염인화 Inhwa Yeom 미디어 아티스트이자 공학 연구자인 염인화는 AI, XR, 생명공학, 인터랙티브 시스템, 퍼포먼스를 결합한 융복합 작업을 전개합니다. 예술적 리서치와 공학 R&D를 기반으로 관객의 인지적·심리적·신체적 참여를 작품의 중요한 요소로 끌어들이며, 관객의 수행적 경험을 유도하는 장치와 환경을 하나의 무대처럼 설계한다. 이를 통해 (바이오)기술자본주의, 기후위기, 생명과학, 신경다양성 등의 주제를 관객이 직접 경험하고 관계 맺을 수 있는 미래의 시나리오로 제시합니다. 우박 스튜디오 Ubac Studio 우박 스튜디오는 우현주와 박지윤으로 구성된 미디어 아티스트 듀오로, XR 기반 인터랙티브 설치를 중심으로 활동하고 있습니다. 게임엔진, 모션캡처, 3D 스캐닝, 머신비전 등 동시대 디지털 기술과 매체를 통해, 기술이 세계를 구성하고 재현하는 방식과 이를 경험하는 개인의 감각이 어긋나는 순간을 서사적으로 탐구합니다. 기술에 대한 리서치를 인터랙션 디자인과 공간적 경험으로 확장하는 이들의 작업에서 관객은 완성된 이야기를 수동적으로 감상하는 데 그치지 않고, 인터페이스를 조작하고 공간을 이동하며 작품 속 이미지와 사건의 흐름에 개입하는 참여자가 됩니다. 이를 통해 우박 스튜디오는 데이터화된 몸과 실제 몸 사이의 간극, 그리고 기술 시스템이 감지하지 못하는 감각과 존재의 자리를 다감각적 경험으로 드러냅니다. 남민오 MinOhrichar 남민오는 미디어, 사운드, 퍼포먼스, 작곡 등 다양한 매체를 넘나들며 동시대 특유의 예측불가능함, 불안, 고통이 그리는 타자성에 주목합니다. 이러한 조건들을 통제하거나 제거하기보다 이를 수용하고 감각하는 다양한 방식을 미디어를 통해 탐구하며, 기술과 사회 시스템이 세계를 이해하고 구조화하는 방식과 그 과정에서 포착되거나 배제되는 존재에 지속적으로 관심을 가져왔습니다.

앱에서 보기 Get the App

티켓 → Tickets →

길찾기 → Get Directions →

앱에서 보기 Get the App